我的數位創作2012

數位創作2012

 

陶瓷畫的一日之跡

中華陶瓷的鈷藍料與青花
顯然國外專家根據所藏 土耳其 伊朗的樣本得出的結論， 與國內專家的想法有些出入。
隨著一些樣本的出現，結論可能都會變。
幾個重點。
一，不同產地 ，與鈷 一起存在的鐵 錳比例， 以及結合狀態。
二，同一產地， 高低品質的選取與運銷中的選銷庫存。時間上的遞延效應，影響判斷。
三，使用者對含鈷 原料研磨與與分離 再製純化等等處理過程 成本因素與用途 區別，官民窯管制，經濟選擇，高低級價位民窯品，用途。
四，不同來源，不同等級，不同成本，不同效果的鈷料，調製與混用
五，所塗上的胎或化妝土質地成份 吸附 因素等。
六，釉成份與需要燒成的氣氛與溫度。
七，畫工所掌握的塗料濃淡與發色效果運用 ，分水，以及技術要求，攪拌均勻，與沉澱物。
八，轉譯圖案技術的影響，包含作假的故意。例如用針刺胎引導畫者線條做出的效應。
看到這些因素之後，可能我們做判斷下結論會更謹慎，對一些現象更客觀。
有一些市場價位引導 的說法，尤其早期對蘇麻離青，塑造好像等同千百倍價錢，以及藝術美學效果的誇大，都有一些影響。
 

 

 

 



拋開這些炒作因素，盡量公平的來欣賞，對畫工畫意的欣賞角度多元化，那麼收藏的方向就豁然開朗。
 



唐明皇 一日之跡的典故
明皇天寶中忽思蜀道嘉陵江水，遂假吳生驛駟，令往寫貌。 及回日，帝問其狀，奏曰：“臣無粉本，並記在心。”後宣令於大同殿圖之，嘉陵江三百餘里山水，一日而畢。
  時有李思訓將軍，山水擅名，帝亦宣於大同殿圖，累月方畢。 明皇曰：“李思訓數月之功，吳道子一日之跡，皆極其妙也。”（唐·朱景玄《唐代名畫錄》）
 


 

 
 

 
 




 

  李思訓數月之功，細筆也；

吳道子一日之跡，寫意也。 

  嘉陵江三百餘里山水雖一日而畢，然非十年之功不能到此。 

所謂“台上一分鐘，台下十年功”也。 

  唐明皇“皆極其妙”之評價亦十分難得，這位皇帝本身就是一位藝術家，故對藝術創作的特點十分清楚。 此則文字也透露一個信息：寫意山水在唐代已經出現，並且是大畫家吳道子所擅。  

如 此則“南宗之祖”未必非屬王維不可（董其昌《容台別集·畫旨》雲：“禪家有南北二宗，唐時始分；畫之南北二宗，亦唐時分也，但其人非南北耳。

北宗則李思訓 父子著色山水，流傳而為宋之趙幹、趙伯駒、伯驌，以至馬、夏輩；

南宗則王摩詰始用渲淡，一變勾斫之法，其傳為張璪、荊、關、董、巨、郭忠恕、米家父子，以 至元之四大家，亦如六祖之後，有馬駒、雲門、臨濟兒孫之盛，而北宗微矣。

”又云：“文人之畫自王右丞始，其後董源、巨然、李成、范寬為嫡子，若馬、夏及李 唐、劉松年，又是大李將軍之派，非吾曹當學也。”）。 

  朱景玄在評王維時曾說他“踪似吳生”，可見開創南宗山水的似應以吳道子為先。

 

 

 

讀到這裏，當知青花瓷畫目前對元青花照畫譜畫的以及逸筆畫的評價懸殊之誤，

工筆畫有上下，逸筆畫有上下，

井水河水 

然而奉 勸有心收藏者， 多發掘逸筆青花精品來收藏，不以投資 升值論，光是欣賞就值回票價。

數位藝術 數位化 與古文物骨董的欣賞

數位藝術 數位化 與古文物骨董的欣賞



 


 



我一向認為凡是文物 應該讓大眾有機會欣賞
老的觀念 秘而不宣
壞的觀念 是企圖得暴利而選擇性炒作文物
更可惡的是 形成圈內人 包辦 國家文物研究 展示 宣傳 鑑定 而與拍賣業界 炒作
更可惡的 是否定真文物的藝術 與歷史價值
今天與其說過去如何如何造成文物外流
不如檢討 政府對於文物資訊透明化努力夠不夠
二十年前 台灣滿街真假骨董 二十年後滿街假骨董
證明中國改革開放對中華文物保護是有利的
台灣故宮 配合外國拍賣公司 炒作宮廷文物 特定畫家是 錯的

我一個私人透過數位藝術 可以做更多公家單位故宮 不做的事 只是證明 這些人不能再壟斷 古文物


























骨董的社教工作是這樣做的
文化部要想一想 不是只有故宮 一堆人頭 就滿足

元銅鏡 黑漆描金 加官晉祿圖

 經過仔細辨識 一些特徵都符合元朝
在銅鏡上 塗黑漆
再以朱漆畫圖描線
再上金粉於朱漆之上
這個金屬面上加工的技術 始於元 而終於清初
因首創於元 故線條自然流暢

漆器的歷史久遠
紅色的漆器大家都看過
但是在銅鏡上面 以黑漆作底 描金
確是元代才有
難以了解的事是黏稠的漆如何畫上去
這層朱漆畫好了之後 上金粉就不難了

這幅銅鏡面畫的內容 看得出就是祝賀 昇官 的 加冠(官)晉(鹿)祿 圖
人物畫法
特殊
仔細去查元朝 衣冠 髮型的資料 才確認真的是罕見的元代 原創時期的作品




元 代 通俗 畫 畫 風
紙本的都沒了
我思考良久
確認是元代的黑漆描金畫銅鏡
理由 一圈回紋同向連續 元特徵
人物 髮型 臉形
帽子
字
畫筆順暢自然 明朝用於御用以龍紋為主
清朝仿前人 較呆板

柴窯 藝術與政治

2002年 唐代文物大展 天可汗的世界
讓我了解了除了明器類 唐三彩之外的唐代瓷器。
說真的，我對唐三彩沒什麼興趣。死人的用具，再怎麼說，不宜放家裏，洋人喜歡雕塑，
我研究的還是生活用的陶瓷。

這次展覽有一部是生活用具的昇華
副標 南青北白交會中的瓷器。

這篇論文 點出 北方邢窯白瓷 南方越窯祕色瓷 是宮廷級的名窯
而較一般使用的瓷器 ，還有耀州，禹縣鞏縣與長沙銅官窯，等高級窯場。

唐末天下大亂 ，人民遷徙流離 到了後周世宗柴榮時，天下局勢才趨於穩定。

但是 
後周（951年-960年)有世宗毀佛的法難


吳越國，五代十國 的一國，由浙江臨安人錢鏐所創 ，以杭州為都。
在戰亂的年代，吳越 採 「善事中國，保境安民」與「休兵息民」的治國之策， 得以偏安東南。
吳越國，素有「東南佛國」之稱，以佛教的興盛而著譽當時，遺韻後世。歷代諸王皆崇信佛教，尤以末代國王錢俶奉佛最誠， 吳越地區得免於後周世宗毀佛的法難，成為延續佛教慧命之重地。

• 西元929 錢俶生於杭州
• 西元948 吳越國王錢俶即位
• 西元971 開始籌建雷峰塔
• 西元971-972 集中造磚時期
• 西元972 雷峰塔破土動工
• 西元977 雷峰塔竣工
• 西元978 吳越國王錢俶北上，降於宋，吳越國亡
• 西元988 錢俶卒

顯然後周與吳越在 951-960 年之間不是很合
這就解答後周柴榮為何要另尋官窯燒造與越窯略為不同的北方青瓷
而理論上這就是整個宋元到明清 忽北忽南的官窯史

柴榮為了表現與祕色瓷的不同
釉色要更多的藍 綠藍之間的意思 而不是綠黃之間
底足不要用滿釉 支燒的越窯方式
因此才有黃土色的說法
因此大家找來找去
其實還是在河南


當然會有一些新的作法 既然不滿釉 如何作出更 高級的足與桌面交接處
一 須更密合
二 擺放桌上時視覺更美
因此要有一黑線來區隔

這就出現了素燒胎要置入約0.5-1公分深的 高鐵質的水中 吸入更多鐵份

這解釋了粗土黃底的故事
其實並不粗 黃歸黃 打磨得很細緻滑感

這個方法汝窯也用了一下 因此北宋官窯應該也就是這樣過渡的t產品
只是汝窯後來又強調支釘而且要比祕色瓷小很多

查了一下汝窯圖錄
一般說法始燒於北宋早期
但是不要忘了後周才十年 後幾年才有力氣談官窯的事 (954年創960結束)

北宋一開始擱下了建官用青瓷窯的事  因為用定窯 也有越窯 耀州的選擇
因此柴窯就算在寶豐清涼寺
也不會有太明顯的獨立瓷片堆積層
但是圖錄上注明為墊燒的幾件器物中有一兩件 確實極有可能不是民汝窯而是柴窯
因為器型與精緻度超出民汝窯
可惜摸不到看不到實物